Sur cette note agressive, l’on accueille Diksa Clik’Ha, dans la violence d’une expression instrumentalisée ou orientée. L’enjeu : défendre un rap de conviction, loin des aires de jeu et de l’amateurisme et où l’artiste s’adresse à l’intelligence de celui qui l’écoute. Le verbe se transforme en arme, réplique assassine qui prône un nivellement vers le haut. Puis sur une tonalité plus douce et plus subtile, le groupe rend hommage au défunt khalife des Mourides, Serigne Saliou Mbacké.

Chanson d’adieu ou de voyage, c’est par la magie de son tempo que le spectacle se déplace en Guinée Conakry avec Fodé Barro. Son répertoire est aussi riche qu’original et, sous des sonorités mêlées, l’on retrouve un peu d’Alpha Blondy, de Salif Keïta, de zouk aussi. Sa présence sur scène est théâtrale : différentes mimiques et crispations du visage, expression corporelle et gestuelle le rapprochent du public. Il est enjoué, dansant, il transporte.

Destination, l’Espagne avec Dr Loncho, présent au Sénégal dans l’esprit d’une collaboration avec le festival ibérique Pirineos sur prévu au mois de juillet et qui accueillera des rappeurs sénégalais. La musique de Dr Loncho est aussi électrique que surprenante car l’Espagnol épouse sans compromission la rigueur du hip-hop.

Deux femmes font alors leur entrée sur scène. Ce sont les Go de Kotéba, originaires de Côte d’Ivoire. Elles chantent ‘l’espoir, la condition féminine ou les valeurs africaines’. Le duo exulte en toute complicité. L’expression n’est pas figée et l’on se parle avec les yeux, le sourire ou le corps : un dialogue bipolaire au départ, le public pris à témoin ensuite. Leurs mouvements et leurs corps se plient au rythme. Ce que dit la bouche, le corps l’exprime avec la vérité de deux discours concordants. Pendant quelques minutes, le public est soumis à l’exigence d’un jeu technique. Par moments, il semble déconnecté. Quand arrive Mokobé, le chanteur français d’origine africaine, c’est une autre histoire : le rythme est tout simplement : ‘décalé’. Avec lui, le public participe et revisite ses titres les plus célèbres, Safari par exemple (duo avec la chanteuse sénégalaise Viviane, Ndlr). Mokobé s’écrie : ‘Je me sens chez moi !’. Venu à ce festival pour ‘donner l’espoir et le sourire’, le jeune chanteur s’est dit très proche du public parce que lui aussi est ‘enfant de la banlieue’. L’artiste s’est aussi impliqué dans la lutte contre le Sida en insistant sur la prévention et la protection, à la manière d’un frère aîné.

Lorsqu’il quitte la scène, c’est ‘le père’ qui le remplace. Des éclats de voix, des bras qui se lèvent tous en même temps en signe d’acclamation, et Guédiawaye accueille Omar Pène comme un roi. D’un bout à l’autre de son répertoire, l’artiste joue avec le temps, allant de ses premières compositions à d’autres plus récentes.

Dans la soirée du 4 mai, trois groupes s’opposent pour la grande finale, car il n’en faut qu’un. A l’issue de ce concours, c’est Kankourang Bi qui est sélectionné. Le groupe de rap était en compétition avec deux autres formations : Kaw kaw Bi et Black brain. Il fallait convaincre un jury que présidait Matador.

La soirée du 4 mai était aussi l’occasion de restituer l’atelier ‘Découvertes’ regroupant plusieurs artistes de différentes régions du globe sous le thème ‘Le regard de l’autre’ : La Guinée Conakry avec la rappeuse Lady Adji, l’Espagne de Dr Loncho, l’Algérie et la Belgique en la personne d’Omar El Barkaoui ou la Côte d’Ivoire avec la guitariste Manu Gallo. Le Sénégal était représenté entre autres par les rappeurs Ndongo et Fada Freddy. A une assistance séduite par cet orchestre international improvisé, ils ont livré le jeu d’un spectacle où diverses sensibilités qu’expriment divers instruments, comme habitués à évoluer ensemble, s’épousent dans la plus parfaite harmonie. Convaincus que ‘le passé doit servir de leçon’, ils ont prôné l’intégration culturelle avec la conviction que rien ne sépare les hommes du monde, quels qu’ils soient.

Selon Ousmane Faye, initiateur du Festival Banlieue Rythme, ‘le défi de cette huitième édition était surtout celui de la pérennisation de l’événement ’. Dans l’espoir que plusieurs éditions s’ajoutent au compteur, une chose le rassure : ‘Le public de Guédiawaye s’approprie chaque jour davantage son festival.’

Théodora SY (walf.sn)